我對宮崎駿的作品從沒失望過，這一部新的也一樣！雖然它改編的作品，但阿龜沒看過原著，所以直接從電影做評。

劇情芭樂嗎？不會啊！

常常八點檔，你總會看到的劇情，在這裡面也出現了！「男女主角相愛，最後發現他們是親兄妹。」在八點檔看到的，只是為了潑辣的劇情，但在宮崎駿的電影裡，卻是充滿了感動。

敘事手法的不同，可以改變大家對於劇情的看法，《來自紅花坂》中講的是關於「執著」，就算可能因為血緣關係不能在一起（結局他們不是兄妹），但松崎海說：「我還是會一直喜歡你。」

一個高中女孩可以多麼寂寞？父親因為韓戰艦艇被擊沉，雖然已不在人世，但仍每天升著信號旗，期盼著關愛可以降臨，最後遇到一位男孩（風間俊）每天在船上升著旗回應她，且好像父親的身影，小海說：「我覺得父親是找你來代替他的。」

單純一個「執著」就可以沖淡芭樂味，因為這個點沒去看的人，快去體驗一下！

多面向的情感表達

電影裡除了對於「執著」的表現外，你還看的到高中生的熱血、親情的眷愛、摯友的幫助等，最直接的情感衝擊，沒有透過太多的符號，來傳達複雜的情感，完全真切地、一股腦兒的將情緒放在電影中。

其中有一個是對於「舊」得懷念，除了時空背景外，那一個社團用的舊大樓要被拆除，鎖激起那些人對於大樓的情感，來表達對於舊事物只要肯多用點心，「新」意總是會來，把灰塵擦乾淨，你會看見舊的東西不只是有回憶，它還有幫助你前進的動力，它也有可以讓你警惕的歷史。

總之電影中，細細品味有很多你可以發掘的不一樣的情感論述。

小小地譴責戰爭

女主角松崎海的父親因為韓戰而亡，戰後常常有人因為家人都過世而被人領養，搞得自己親生父親是誰都不知道，電影中男主角風間俊就是一波三折才知道自己的親生父親是誰，其中也不小心認了小海的父親當爸爸，這種誤解差點斷送了這純真的愛戀。

其實這會讓我想到《螢火蟲之墓》利用兄妹之情，來訴說戰爭的痛苦，雖然說都對於科技帶來的戰爭與禍害做出控訴，但《來自紅花坂》這樣的味道就是淡了些，如果再強烈一點，說不定會有多出不同的味道XD

而這兩部的共通點且是令人佩服的是，不透過直接的言語點破他對於戰爭的厭惡，而是利用感情去控訴，這樣的表達方式，其實比起直接的語言，是最能讓人認同且感同身受的。

配樂幫助劇情起伏

有原聲帶的話，感覺很值得買XD

主題曲就很能夠表現出對於「等待」得哀傷與無奈感，其他的配樂對於「熱血」、「開心」、「勤奮地齊力合作」等，都有一翻的心思在音樂上！

其實宮崎駿的動畫，主題曲、配樂常常都非常的動人，非常受人喜愛，這應該也是他的電影成功的地方，配樂是一個推動的角色，成功與失敗有舉足輕重的地位！